Século de Ouro da Espanha

A Século de Ouro da Espanha (espanhol: Siglo de Oro) foi um período de florescimento em artes e literatura na Espanha, coincidindo com a ascensão política e declínio da dinastia Habsburgo espanhola.

Século de Ouro da Espanha

O Século de Ouro da Espanha (espanhol: Siglo de Oro, “Século de Ouro”) foi um período de florescimento em artes e literatura na Espanha, coincidindo com a ascensão política e declínio da dinastia Habsburgo espanhola. El Siglo de Oro  não implica datas precisas e é geralmente considerado como tendo durado mais do que um século real. Começou não antes de 1492, com o fim da Reconquista, as viagens marítimas de Cristóvão Colombo ao Novo Mundo e a publicação da Gramática da Língua Castelhana de Antonio de Nebrija . Politicamente, terminou o mais tardar em 1659, com o Tratado dos Pirinéus, ratificado entre a França e a Espanha dos Habsburgos. O último grande escritor do período, Pedro Calderón de la Barca, morreu em 1681, e sua morte é geralmente considerada o fim doEl Siglo de Oro  nas artes e literatura.

Pintura

As posses e relações italianas feitas pelo marido da rainha Isabel, e depois o único monarca da Espanha, Fernando de Aragão, lançaram um tráfego constante de intelectuais através do Mediterrâneo entre Valência, Sevilha e Florença. Luis de Morales, um dos principais expoentes da pintura maneirista espanhola, manteve um estilo distintamente espanhol em sua obra, reminiscente da arte medieval. A arte espanhola, particularmente a de Morales, continha uma forte marca de misticismo e religião que foi encorajada pela contrarreforma e pelo patrocínio dos monarcas e da aristocracia fortemente católicos da Espanha. O domínio espanhol de Nápoles foi importante para fazer conexões entre a arte italiana e espanhola, com muitos administradores espanhóis trazendo obras italianas de volta à Espanha.

Alguns dos maiores artistas da época:

• Conhecido por seu grande impacto em trazer o renascimento italiano para a Espanha, El Greco (“O grego”) foi influente na criação de um estilo baseado em impressões e emoção, com dedos alongados e cores vibrantes e pinceladas. Suas pinturas da cidade de Toledo tornaram-se modelos para uma nova tradição européia em paisagens e influenciaram o trabalho de mestres holandeses posteriores.
• Diego Velázquez é amplamente considerado como um dos artistas mais importantes e influentes da Espanha. Seus retratos do rei e outras figuras proeminentes demonstraram uma crença no realismo artístico e um estilo comparável a muitos dos mestres holandeses. A pintura mais famosa de Velázquez é a célebre Las Meninas , na qual o artista se incluiu como um dos temas.
• O elemento religioso na arte espanhola cresceu em importância com a contra-reforma. O trabalho austero, ascético e severo de Francisco de Zurbarán exemplificou esse segmento. O misticismo da obra de Zurbarán – influenciado por Santa Teresa de Ávila – tornou-se uma marca registrada da arte espanhola nas gerações posteriores.
• As obras de Bartolomé Esteban Murillo foram influenciadas pelo realismo. Suas obras mais importantes evoluíram para o estilo polido que se adequava aos gostos burgueses e aristocráticos da época, demonstrados especialmente em suas obras religiosas católicas romanas.

A composição complexa e enigmática da pintura levanta questões sobre a realidade e a ilusão e cria uma relação incerta entre o espectador e as figuras representadas. Por causa dessas complexidades, Las Meninas  tem sido uma das obras mais amplamente analisadas na pintura ocidental.

Arquitetura

O mesmo período produziu algumas das obras mais importantes da arquitetura espanhola. Esses incluem:

• O Palácio de Carlos V localizado no topo da colina da Assábica, dentro da fortificação Nasrida da Alhambra. O projeto foi entregue a Pedro Machuca, que construiu um palácio estilisticamente correspondente ao maneirismo, uma modalidade ainda incipiente na Itália.
• El Escorial: uma residência histórica do rei da Espanha. É um dos locais reais espanhóis e funciona como um mosteiro, palácio real, museu e escola. Localizado na cidade de San Lorenzo de El Escorial, compreende dois complexos arquitetônicos de grande significado histórico e cultural: El Real Mosteiro de El Escorial e La Granjilla de La Fresneda, um pavilhão de caça real e retiro monástico. Durante os séculos XVI e XVII, foram lugares em que o poder temporal da monarquia espanhola e a predominância eclesiástica da religião católica romana na Espanha encontraram uma manifestação arquitetônica comum. Filipe II contratou o arquiteto espanhol Juan Bautista de Toledo para ser seu colaborador no projeto de El Escorial.
• A Plaza Mayor em Madri: Uma praça central em Madri, Espanha. Juan de Herrera foi o arquiteto que projetou o primeiro projeto em 1581 para remodelar a antiga Plaza del Arrabal, mas a construção só começou em 1617, durante o reinado de Filipe III. No entanto, a Plaza Mayor como a conhecemos hoje é obra do arquiteto Juan de Villanueva, que foi encarregado de sua reconstrução em 1790 após uma série de grandes incêndios.
• Catedral de Granada: As fundações da igreja foram colocadas pelo arquiteto Egas, de 1518 a 1523, no topo da principal mesquita da cidade. Em 1529, Egas foi substituído por Diego de Siloé, que trabalhou durante quase quatro décadas na estrutura.
• A Catedral de Valladolid: Como todos os edifícios do falecido renascimento espanhol construído por Herrera e seus seguidores, é conhecido por sua decoração purista e sóbria, sendo seu estilo o típico clasicismo espanhol , também chamado de “herreriano”.

Literatura

A Era de Ouro da Espanha também foi uma época de grande florescimento na poesia, na prosa e no drama. Considerado por muitos como uma das melhores obras literárias em qualquer língua, Dom Quixote de Miguel de Cervantes foi o primeiro romance publicado na Europa. Deu a Cervantes uma estatura no mundo de língua espanhola comparável ao seu contemporâneo William Shakespeare em inglês. Dom Quixote assemelhava-se tanto aos romances medievais e cavalheirescos de outrora quanto aos romances do início do mundo moderno. Suportou até os dias atuais como um marco na história literária mundial, e foi um sucesso internacional imediato em seu próprio tempo.

Dom Quixote , o primeiro romance europeu , perdurou até os dias atuais como um marco na história literária mundial, e foi um sucesso internacional imediato em seu próprio tempo.

Um contemporâneo de Cervantes, Lope de Vega consolidou os gêneros e estruturas essenciais que caracterizariam o drama comercial espanhol, também conhecido como “Comédia”, ao longo do século XVII. Enquanto Lope de Vega escreveu prosa e poesia também, ele é mais lembrado por suas peças, particularmente aquelas baseadas na história espanhola. Ao trazer juntos a moralidade, a comédia, o drama e a sagacidade popular, Lope de Vega também é frequentemente comparado ao seu contemporâneo inglês Shakespeare. Alguns argumentaram que, como crítico social, Lope de Vega, como Cervantes, atacou muitas das antigas instituições de seu país – aristocracia, cavalheirismo e moralidade rígida, entre outras. O outro grande dramaturgo do século 17 foi Pedro Calderón de la Barca (1600-1681). Seu trabalho mais famoso é a vida é um sonho (1635). Nascido quando o teatro espanhol da Idade de Ouro estava sendo definido por Lope de Vega, Pedro Calderón de la Barca desenvolveu-o ainda mais, e sua obra é considerada a culminação do teatro barroco espanhol. Como tal, ele continua sendo um dos principais dramaturgos da Espanha e um dos melhores dramaturgos da literatura mundial. Outros dramaturgos bem conhecidos do período incluem Tirso de Molina, Agustín Moreto, Juan Pérez de Montalbán, Juan Ruiz de Alarcón, Guillén de Castro e Antonio Mira de Amescua.

Este período também produziu algumas das mais importantes obras de poesia espanhola. A introdução e influência do verso da Renascença italiana é aparente talvez mais vividamente nos trabalhos de Garcilaso de la Vega, e ilustra uma influência profunda em poetas posteriores. Literatura mística em espanhol atingiu seu cume com as obras de San Juan de la Cruz e Teresa de Ávila. A poesia barroca era dominada pelos estilos contrastantes de Francisco de Quevedo e Luis de Góngora; ambos tiveram uma influência duradoura em escritores subsequentes e até na própria língua espanhola.

Música

Tomás Luis de Victoria, um compositor espanhol do século 16, principalmente de música coral, é amplamente considerado como um dos maiores compositores clássicos espanhóis. Como Zurbarán, Victoria misturou as qualidades técnicas da arte italiana com a religião e a cultura de sua Espanha natal. A música de Francisco Guerrero era ao mesmo tempo sagrada e secular, ao contrário da de Victoria e Morales, os outros dois compositores espanhóis do século XVI de primeira linha. Ele escreveu inúmeras canções seculares e peças instrumentais, além de missas, motetos e paixões. O trabalho de De Victoria também foi complementado por Alonso Lobo, cujo trabalho enfatizou a natureza austera e minimalista da música religiosa.

Veja também:

• Estados-nação e soberania
• Paz de Vestfália – Soberania absoluta
• Século de Ouro da Espanha
• Filipe II e a Invencível Armada Espanhola
• Monarquia Habsburgo na Espanha – Os Habsburgos
• Inquisição espanhola e a guerra entre muçulmanos e cristãos
• Revolução Gloriosa – o que foi, causas e consequências, resumo
• Oliver Cromwell – ascensão, guerra civil inglesa – Resumo
• Rei Carlos I ( Charles I )
• Dinastia Stuart – A casa dos stuarts